RICKY DAVILA

CIRCULO DE BELLAS ARTES

La exposición IBERICA, inaugurada desde el día 28 de enero, contiene el nuevo proyecto artístico de Ricky. Se trata de un documentalismo subjetivo con una linea mas artistica que sus anteriores trabajos.


El trabajo del fotógrafo bilbaíno desvela una gran influencia del foto-periodismo que realizo anteriormente en diversos medios nacionales e internacionales.
La exposicion se compone de 80 fotografías de retratos de individuos de la península ibérica. Con ello nos dibuja la cartografía del espacio vital peninsular.
Dávila utiliza el “simbolismo” para acercarnos de una manera mas personal el paisaje ibérico. Es una suma de identidades, características del lugar, que da como resultado la población de un territorio, en concreto la península ibérica.
Combina descripción y metáfora en un extenso poema visual que exterioriza su origen territorial.


En definitiva es una serie impactante tanto por la profundidad de los rostros como por la presentación en la sala.


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DESARROLLO DE UNA IDEA QUE EXPLORE LOS LIMITES DEL ARTE

-VISIONADO DE LA PELICULA EL SHOW THE TRUMAN-

EL PRECIO DE TU ASPECTO

IDEA
Los tintes de cabello, lentillas de colores para los ojos, maquillaje y demás productos de belleza son temporalmente aplicados para una mejoría o cambio en nuestro aspecto físico.

El proyecto que se va a llevar a cabo es la creación de un único producto que consigue el tono o color, aspecto y forma que el cliente necesite para su físico. No es un simple producto estético sino mas bien, un ahorro futuro y a su vez una alegría en sus vidas. Con una simple aplicación se obtendrán resultados inmejorables de por vida. YOU ARE COLOUR se compone de una gama de tonos y necesidades físicas y esteticas del ser humano, que ninguna otra industria a ideado jamás, dejando semejantes resultados. El precio de los productos es insignificante en relación con la perdurabilidad de sus efectos. Por otro lado sus componentes químicos al tener resultados efectivos, eficaces e infinitamente duraderos tienen unos efectos secundarios que no apreciaremos en vida. Es decir los efectos secundarios que tienen estos productos se apreciarian en el aspecto de nuestro esqueleto. El color y forma de nuestros huesos seria el mismo que el objetivo del producto.

MATERIALES necesarios para llevar acabo el proyecto:
PRESUPUESTO POR PARTIDAS

_se necesita la ayuda de una industria química que se dedique exclusivamente a desarrollar la investigación de este tipo de compuesto químico.
10.000 €
_población de prueba para sacar a la venta este producto.
500€
_vender el producto en diferentes aplicaciones y diseños de recipientes para los distintos usos que le quiera y pueda dar el cliente.
10.000€
_campaña publicitaria que enfoque el producto como una alternativa a la cirugía estética, a las ataduras que suponen los tintes del cabello, las cremas antirrugas, reductoras, etc...
2.500€
PRESUPUESTO TOTAL: 23.000 €

TEMPORALIZACION

_tiempo empleado en desarrollar el proyecto en el laboratorio: año y medio.
_pruebas a la población: 6 meses
_diseñar logotipo, cubierta de producto y campaña publicitaria: 1 mes.
TIEMPO TOTAL empleado: 2 años y 2 meses = 26 meses= 780 dias.

TALLER SELECCION DE IMAGENES

Para realizar una buena selección de imágenes se ha llevado a cabo un taller con el propósito de obtener mayor rapidez y eficacia en la elección de un numeroso grupo de fotografías:

En primer lugar, saber a QUÉ van destinadas:
se buscan estrategias para que la gente se interese por esas imágenes.

Ahora se expondrán las conclusiones que he obtenido de este taller, con ejemplos:

_ 1º EJERCICIO
seleccionar 10 imágenes que abriría nada mas verlas en iconos pequeños.

_2º EJERCICIO
seleccionar 5 imágenes que ampliaría para poner en mi habitación.

_3º EJERCICIO
seleccionar 5 fotos para una revista de turismo de información.

_4º EJERCICIO
seleccionar 5 fotos artísticas que ampliaría y expondría en una exposición.

_5º EJERCICIO
imágenes que han sido seleccionadas en todas las tandas por varias personas.


La relacion de resultados que he obtenido con este taller, me han hecho darme cuenta de los siguientes datos:
_Las imágenes que seleccionamos, en todas las series, son las buenas imágenes.
_Las buenas imágenes son las que tiene varios mecanismos de enganche en todos los casos: llamativo, publicidad, gusto emocional, para exposiciones, etc.
_las fotografias que escogemos para decorar nuestra habitación suelen coincidir con las que elegiriamos para exponer.

MICHAL ROVNER

ART+BOOKS, IVORYPRESS

Frecuency

Ivorypress acogió hasta el 15 de enero la primera exposición en solitario en España de la artista israelí MICHAL ROVNER. Fue una colaboración de la editorial con PaceWildenstein Gallery de Nueva York . La exposición se compone de 23 obras que abarcan desde el video, cine, escultura, fotografía, dibujo hasta la obra gráfica, intervención arquitectónica y sonido.
En esta sala se fusionaban las tendencias dinámicas y estáticas del trabajo de Rovner. El nexo de unión de todas ellas es la “palabra escrita”, tanto como respuesta, como relación.



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http://www.elfotografico.com/wp-content/uploads/2009/11/0082.jpg

En sus imágenes cinéticas utiliza una mezcla simbólica entre la arqueología y el formato de libro. Las obras de Rovner son carentes de detalles, tienen la capacidad de transmitir ideas de documentacion histórica y de preservar archivos.


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http://ecx.images-amazon.com/images/I/51pQaLH5EiL._SL500_AA240_.jpg

Por otro lado, comentar la buena presentacion de las piezas tanto por la colocación de los proyectores en cada obra– para abatir al espectador-, como por las miniaturas de multitud de personas que a primera vista no se pueden apreciar en cada pieza.

PIERRE GONNORD

SALA ALCALA 31

La exposición que acoge la sala Alcalá hasta el 28 de febrero se compone de una serie de 39 fotografías, prácticamente inéditas, del fotógrafo francés PIERRE GONNORD. El trabajo que nos muestra se lleva desarrollando durante 12 años, principalmente en pueblos de España y Portugal. Su objetivo inicial es el retrato- género preferido de la fotografía y Gonnord es uno de sus máximos exponentes en la actualidad- de individuos que viven en comunidades rurales aisladas. En esos retratos prima la peculiaridad de los rostros de personajes pertenecientes a clanes o colectivos característicos de la zona. La gran selección de modelos para su proyecto le ha llevado a vivir experiencias y anécdotas que explica detalladamente en el video que ofrece la exposición. Es una entrevista que le realizan en la cual detalla todas las imágenes que están expuestas en la sala mas otras que componen la misma serie. Es “super” recomendable ir a la retrospectiva, antes o después de recorrer toda la exposición, para ubicarse dentro de las magnificas obras del fotógrafo.


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http://mariagimenez.files.wordpress.com/2009/12/pierre-gonnord.jpg

Gonnord, muy humildemente, comenta que realizaba las fotografías con unos medios precarios para un fotógrafo profesional, al tener que viajar por todos esas zonas con las herramientas indispensables para generar fotografía de retrato. Solía llevar la cámara, un foco, una tela...en ocasiones usaba la luz del día como fuente de luz complementaria en sus maxi-retratos.


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http://www.arteinformado.com/documentos/eventos/8843/11140.jpg

En ellos se puede observar la dureza de los rostros, su rudeza, el sacrificio...con un solo gesto del rostro se puede uno imaginar cual es el espacio donde se ubica esta población. Es impactante apreciar toda esta información con una sola fotografía de retrato. Por otro lado,esta situación le ha obligado a incorporar un elemento nuevo: el campo. Observar a estos individuos sin identificar pero reconocibles, le a llevado a involucrarse en sus espacios, comprender sus circunstancias y forma de vida...


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http://www.hoymujer.com/fotos/Retrato--ELOIZA-200924DD-40B5-8CF9-0D2E58171DDAxx472xx501.jpg

De esta manera, el objetivo principal del proyecto se ha trasladado del retrato al paisaje, el espacio donde residen estos personajes.

PROCESO DE PERSONALIZACION

PAGINA WEB DE ARTISTA

CARACTERISTICAS QUE DEBE TENER UNA PAGINA WEB DE ARTISTA

_ MENU: claro y ordenado.
_IDIOMA: ingles y español(en el caso de artistas españoles)
_DISTRIBUCION: básica y ordenada.
_DESCARGA: que no tarde al abrirse la pagina web, es decir, fácil de descargar.
_ESTETICA: acorde con la estética de la obra del autor.
_FOTOS: fotos en Internet con marca de agua, o interpolar, etc.
_DISEÑO:
Orientado al sitio donde se vaya a optar(futuro profesional).
Relacionada con obra.
LETRA, DISEÑO, IMAGENES, etc. con coherencia y uniformidad, es decir, en una misma linea estética.
_C.V.:
Universal y publico.
Ordenado por fases, accesos, apartados, ademas de el texto entero.
Premios exposiciones
_INFORMACION: publicaciones, libros, revistas...
_IMAGEN PERSONAL:
Optativa la foto del autorretrato.
En ocasiones, condiciona al espectador por la incoherencia entre su imagen personal y la linea estética de su obra.

PROYECTO PERSONAL